安藤忠雄光之教堂

安藤忠雄这个名字甚至对那些不太懂建筑的人来说都很熟悉。作为当今最活跃、最具国际影响力的日本建筑师之一，他的建筑影响了众多当代建筑师的建筑美学，在中国拥有众多的粉丝。与其他建筑师不同，安藤追求光影的变化，庭院、水、空气等自然元素的建筑表达，朴素的混凝土和几何线条是他最具代表性的建筑语言。代表作有:《苏吉的长屋》、《晓晓的住处》、《光之教会》、《水之教会》等。近年来，安藤忠雄还在上海设计了珍珠美术馆(pearl art museum)和保利剧院(poly theater)。

光之教堂是日本最著名的建筑之一，也是建筑师安藤忠雄的代表作。教堂有一个面积仅为100平方米,可以容纳100人,强厚硬质水混凝土创造黑暗封闭的空间,人在瞬间感觉与外界隔离,和外部项目的自然光线从墙上开放进来,形成“十字”的光,让人体验神圣置身其中,庄严和纯洁。安藤忠雄对光影的追求，建筑中明暗的变化在这个“光之教堂”中得到了极好的体现。

2007年，名为安藤忠雄:挑战的回顾展在东京国立新美术馆举行。这次特别展览是为了庆祝东京国立新美术馆成立十周年而特别策划的。这也是安藤忠雄举办的最大的建筑作品展览。他被邀请为展览创作主题曲《the the》。他在一次采访中说，他们希望每首歌都有现代建筑的三维外观。在创作这幅作品时，创作者也受到安藤忠雄许多建筑作品的启发。

今年年底，Boss与安藤忠雄(tadao ando)在东京进行了一场“跨界合作”，打造了Boss Boss。安藤忠雄不断涌现的建筑形象与乐队现场演唱歌曲的场景相结合，为作品增添了另一个维度。我不知道这幅作品的创作是否受到安藤忠雄作品《光之教堂》的影响，但是《光之教堂》的结构和曲调，从黑暗到光明，从压抑到希望的出现，都非常符合《光之教堂》所带来的感受。

这首歌是boss EP专辑中的第一首。最初的曲子只有四分钟多一点，由一种类似时钟指针的滴答声打开，伴随着逐渐紧张的电子节奏，营造出一种紧张而令人窒息的压抑气氛。经过漫长的前奏，钢琴作为主旋律加入，承载着整首歌最重要的情感和张力，最后戛然而止，就像一部未完成的电影。

下半时，除了演奏小号和萨克斯，乐队的前吉他手也被邀请演奏。作为喇叭的主要角色，整首歌的情感被推向了顶峰，最后人们听到了“光”的出现。

《Boss》将于8月底与新专辑《Boss》进行第二次中国巡演。现在就买票!